DELFT
Pichet en forme de singe assis sur un rocher, à décor en camaïeu bleu, portant à ses lèvres une coupe à fond jaune, il est coiffé d’un tricorne à fond manganèse ; sur sa panse l’inscription en néerlandais Kees den aap, dit gekkie geeft melk uit zijn bekkie (Kees le singe, ce drôle d’animal, donne du lait par la bouche).
XVIIIe siècle.
Hauteur : 20 cm
Restauration au chapeau.

Bibliographie :
Pour un modèle similaire conservé au musée des Arts décoratifs de Paris, voir Christine
LAHAUSSOIS, Faïences de Delft, Paris, 1994, n° 189.

NEVERS
Buste en faïence représentant Minerve vêtue à l’antique, la base carrée, à décor polychrome à la palette.
Fin du XVIIe siècle, vers 1680.
Hauteur : 28 cm
Petite restauration à une épaule.

Provenance :
Maison NICOLIER.
Le pendant de ce buste, représentant très certainement Mars, a été vendu par l’Étude PESCHETEAU-BADIN, Hôtel Drouot, 23 mars 2018, lot 325

LYON
Chevrette en faïence à décor en camaïeu bleu, ocre et vert de rinceaux feuillagés.
Fin du XVIe siècle, début du XVIIe siècle.
Hauteur : 23 cm
Restauration à l’anse et au déversoir.

Pour une chevrette comparable conservée dans l’apothicairerie de l’Hôtel-Dieu de Louhans, voir Dr CHOMPRET, Les faïences primitives françaises, 1943, pl. 53, n° 208

DERUTA
Plat rond en majolique à décor polychrome au centre de l’inscription LaoFelina dans un bandeau cerné d’œillets dans un médaillon à fond ocre, frise de feuillage dans des compartiments à fond bleu sur la chute, l’aile décorée d’une frise de motifs géométriques en bleu et ocre, le revers à glaçure ocre.
Début du XVIe siècle.
Diamètre : 37,5 cm
Quelques restaurations.

URBINO
Grand plat d’apparat rond en majolique à décor polychrome a istoriato représentant César recevant la couronne civique à Mytilène, l’aile à décor de motifs a raffaelesche formés de figures grotesques, masques drapés, putti allongés soutenant des médaillons à fond noir ornés de profils antiques, la chute à décor en noir et jaune d’une frise de piastres, au revers, filets concentriques jaunes et inscription Di quercia Coronato e Metellino
entourée de motifs fleuris stylisés.
Atelier de Flaminio FONTANA ou atelier d’Antonio PATANAZZI.
XVIe siècle, vers 1570-1580.
Diamètre : 47 cm
Provenance : Collection privée italienne.

La scène sur le bassin est inspirée de l’histoire romaine : Jules César (101 avant J. -C. -44 avant J.-C.), général romain devenu Consul en 59 avant J.-C., reçoit la couronne civique à Mytilène sur l’île grecque de Lesbos. En 81 avant J.-C., Lucius Licinius Lucullus emporta la ville d’assaut ; alors jeune officier, César y sauva la vie de ses soldats, ce qui lui valut en récompense une couronne civique, l’une des plus glorieuses distinctions militaires. Faite de feuilles de chêne, la couronne civique est la deuxième plus grande marque honorifique que pouvait recevoir un soldat dans l’armée de Rome. Couronné par un officier, on voit ici César debout sur un autel sculpté en bas relief d’un trophée militaire et entouré d’une armée dans un camp militaire traversé par un cours d’eau.
Le décor de ce plat est identique à celui d’un grand rafraîchissoir réalisé dans l’atelier d’Orazio FONTANA illustrant le couronnement de César (Florence, musée du Bargello, circa 1565-1575, inv. 34-022), dont la source graphique n’a pas été identifiée. On y retrouve César couronné par un officier, les deux personnages animés de la même gestuelle et montés sur un piédestal semblable. Selon John GERE, le rafraîchissoir du Bargello faisait partie du service offert par Guidobaldo II della Rovere, duc d’Urbino, au roi Philippe II d’Espagne (1527-1598). Ce service, dit service d’Espagne, est orné d’un programme iconographique à la gloire de Jules César inspiré d’une série de dessins commandés à Taddeo et Federigo ZUCCARO vers 1560. Il est donc très probable que le décor des deux œuvres ait été inspiré d’un dessin des frères ZUCCARO.
Par ailleurs, on suppose que toutes les pièces du service d’Espagne présentaient un marli orné de grottesche d’inspiration all’antica sur fond blanc, car de nombreuses pièces peintes de scènes d’après ZUCCARO sont ainsi décorées. Ce style de décor à fond blanc n’apparaît pas sur les majoliques avant 1558.
Un plat provenant vraisemblablement du service de Philippe II d’Espagne, dont la gravure par Taddeo ZUCCARO est connue, a été vendu en 2024 chez Sotheby’s, New York, (2 février 2024, lot 632).
Enfin, il est possible de rattacher l’œuvre à deux plats historiés de l’ancienne collection SPROVIERI qui sont ornés de scènes dérivant des modèles de Taddeo ZUCCARO pour le service d’Espagne. Timothy WILSON date le plat illustrant César et les Ménapes des années 1560-1580 et l’attribue à l’atelier des FONTANA ; on y retrouve, sur l’aile, des grotesques similaires. Il date le plat Le Triomphe de César après sa victoire au Pont-Euxin des années 1575-1590 et l’attribue à l’atelier des PATANAZZI sous la direction d’Antonio. Sur cette pièce, aujourd’hui conservée au musée de Sèvres (inv. MNC 27922), les éléments les plus intéressants sont la frise d’oves et de dards ainsi que la frise de patenôtres qui cernent les grotesques et que l’on observe également sur notre plat.

Bibliographie :
Timothy WILSON, Italian Maiolica of the Renaissance, 1996, pp. 378-383.
Camille LEPRINCE, Feu et Talent II : Majoliques italiennes de la Renaissance, Paris, 2012, pp. 126-132.

MONTELUPO
Grande chevrette à décor de type gotico floreale formé de larges feuillages gothiques et petits rinceaux encadrant l’inscription pharmaceutique en bleu AD. ACETOSA dans un bandeau, l’anse décorée de hachures bleues, vertes et orangées.
Début du XVIe siècle, vers 1500-1520.
Hauteur : 36,5 cm
Quelques restaurations.

La production de pots de pharmacie de MONTELUPO était principalement dévolue à la clientèle florentine et fut longtemps confondue avec celle de FAENZA, PESARO ou DERUTA, en particulier les pièces à décor gotico floreale. Les études récentes de Fausto
BERTI portant sur une quantité importante de vestiges archéologiques
ont contribué à une meilleure connaissance des céramiques de
MONTELUPO et ont permis de remettre en cause de nombreuses
attributions.
Cette chevrette peut être rapprochée d’un modèle similaire mais légèrement plus petit vendu lors de la dispersion de la collection ADDA (vente Collection d’un grand amateur [collection ADDA], Paris, Palais Galliera, 29 novembre-3 décembre 1965, lot n° 542, alors attribuée à FAENZA).
Il faut également souligner la similitude de décor avec celui d’un ensemble d’albarelli, aujourd’hui attribués à MONTELUPO, ornés d’une fleur dans un médaillon entouré de rinceaux feuillagés dans le style gothique, voir par exemple l’albarello conservé au Metropolitan museum de New York, étudié par Timothy WILSON¸ Maiolica, Italian
Renaissance Ceramics in the Metropolitan Museum of Art, 2016, p. 45, où l’auteur liste les exemplaires connus, voir également, Linda ROTH, J. PIERPONT MORGAN, Collector : European Decorative Arts from the Wadsworth Atheneum, 1987, n° 5 et l’exemplaire de l’ancienne collection du Docteur CHOMPRET récemment passé en vente publique(PESCHETEAU-BADIN, Hôtel DROUOT, 13 mai 2022, lot 10).

SAINT-CLOUD
Paire de seaux à verre en porcelaine tendre à décor émaillé blanc en relief de rochers ornés de fleurs, feuilles et branchages de vigne et de godrons sur la base et sur le bord supérieur. Ils sont munis d’anses en forme de tête de chimère.
Circa 1720-1740 (éclats, fêlures, coup de feu).
Hauteur : 18 cm – Largeur avec anses : 28 cm
Un modèle comparable est conservé au Victoria & Albert Museum (inv.C.443-1909).

SÈVRES
Verrière ovale en porcelaine à décor floral polychrome et rehauts or.
Beau document portant la marque L pour l’année 1761 ? (éclats, restaurations).
Hauteur : 13 cm – Largeur : 30 cm

SÈVRES
Deux assiettes en porcelaine dure à décor polychrome, sur chacune, d’un vase rempli d’un large bouquet de fleurs sur fond gris au centre et d’une frise de feuillages stylisés et filets or sur l’aile.
Marque au tampon de la manufacture impériale de SÈVRES et du chiffre 7 pour l’année 1807 en rouge aux revers
Circa 1807 (usures d’or).
Diamètre : 23,5 cm

Entre 1809 et 1810, trente-huit assiettes portant ce décor entrèrent en magasin à la manufacture de SÈVRES au prix de 50 francs chacune. Des dix assiettes entrées en magasin le 13 septembre 1809, une seule est identifiable dans les registres de vente et fut livrée à l’Empereur Napoléon en mars 1810 pour être utilisée au palais des Tuileries (Sèvres, arch.,Vbb2 fol. 109). Neuf autres assiettes de ce modèle furent livrées à l’Empereur pour être utilisées au palais des Tuileries entre 1808 et 1810.

SEVRES
Importante partie de service en porcelaine dure composée de quatre-vingt-seize pièces à décor polychrome de guirlandes de fleurs et de frises de feuilles, rosaces et ornements à fond or se détachant sur un fond bleu azur.
D’après le registre des ventes de la manufacture, un service proche de celui que nous présentons dénommé service à dessert fond bleu de moufle couronne de fleurs grattées frise et rosace en or fut livré à la Reine Marie-Amélie le 17 juillet 1840, composé de soixante-douze assiettes à dessert, douze compotiers, deux sucriers et plateaux cynbium, deux étagères et deux corbeilles athéniennes (Sèvres, arch.,Vbb 10, fol.9 v°).
Marque de SÈVRES et date 1840.

Huit coupes sur pied basses et quinze assiettes.
Coupes :
Hauteur : 6,5 cm – Diamètre : 22 cm
Assiettes :
Diamètre : 23 cm

PARIS
Tasse à chocolat et sa sous-tasse en porcelaine dure à décor polychrome sur la tasse d’un militaire à l’antique et sur la soucoupe de vases sur des piédestaux dans des médaillons circulaires se détachant sur un fond or orné de motifs en or amati.
XIXe siècle (usures d’or).
Hauteur de la tasse : 9 cm

PARIS, manufacture DAGOTY
Gobelet de forme évasée et sa soucoupe en porcelaine dure, à décor polychrome dans le style pompéien d’oiseaux et d’insectes alternés de fruits, vases et palmiers se détachant sur un fond noir rehaussé de frise et filets or, l’intérieur du gobelet entièrement doré.
Marque de la fabrique DAGOTY à Paris en rouge au revers.
Début du XIXe siècle (légères usures d’or).
Hauteur du gobelet : 8,5 cm
Une tasse litron et sa sous-tasse à décor comparable sont conservés au château de Malmaison (inv. MM.40.47.2932 ; MM.40.47.2933).

PARIS, manufacture HALLEY
Tasse à déjeuner et sa sous-tasse décorée en or sur fond brun de larges palmettes alternées de motifs fleuris et de larges filets sur les bords.
Marque de la fabrique HALLEY en or au revers.
Début du XIXe siècle.
Hauteur de la tasse : 10 cm

PARIS, DAGOTY ET HONORÉ
Grande verseuse globulaire en porcelaine de forme grecque à dessus plat, décorée sur la panse d’un trophée de chasse, d’attributs guerriers, vases, flambeau, draperies et motifs de feuille se détachant sur un large bandeau à fond noir surmonté d’une frise de larges palmettes entourées de rinceaux sur fond orangé, et sur la base d’une frise de godrons sur un fond orange pâle, le dessus est orné d’une guirlande de feuilles de vigne sur fond noir, les bords rehaussés de filets noir, rouge et or.
Marquée au tampon en rouge de fer deux fois P. L Dagoty B. Honoré à Paris au revers.
Époque Restauration, vers 1816-1820.
Hauteur : 21 cm – Largeur : 19 cm

La forme de cette verseuse est inspirée des askos antiques, petits vases à versoir latéral munis d’une anse de panier, dont il existe des exemples apuliens ou attiques d’origine grecque. La collection de céramiques antiques du baron VIVANT-DENON, achetée par Louis XVI et mise à la disposition de la manufacture de SÈVRES en comporte plusieurs exemplaires à décor de figures rouges. Cette verseuse témoigne du goût persistant pour le style grec antique dans la production céramique, apparu à la fin du XVIIIe siècle avec l’avènement du néoclassicisme, très à la mode sous l’Empire et qui perdura pendant la Restauration. Certains motifs du décor, dérivant librement de modèles attiques, sont caractéristiques des créations de la fabrique parisienne DAGOTY, puis DAGOTY ET HONORÉ, de 1810 à 1820. La palette de couleur, associant des fonds noirs amatis et oranges, est comparable au décor qui orne une paire de vases balustres d’époque Empire conservée dans une collection particulière et illustrée dans l’ouvrage de Régine de PLINVAL de GUILLEBON, Faïence et
porcelaine de Paris XVIIe-XIXe siècles, Dijon, 1995, p. 343, fig. 326.

VIENNE
Tasse litron et sa sous-tasse en porcelaine dure, à décor polychrome et or se détachant sur un fond bleu d’une vue topographique de l’église jésuite universitaire de Vienne dans un cartouche sur la tasse et de motifs formés de rinceaux feuillagés et palmettes sur la sous-tasse, les bords ornés de larges filets or.
Marque de Vienne en bleu au revers et inscription en noir Vue du Bâtiment, et l’église de l’Université.
XIXe siècle.
Hauteur de la tasse : 6 cm

BORDEAUX
Paire de vases de forme tronconique munis de deux anses élevées à fond or, à décor polychrome sur une face de Chinois et au revers d’oiseaux dans des réserves rectangulaires cernées d’arabesques, guirlandes de fleurs et coupes de fruits, le col et la base à fond or.
Manufacture de VERNEUILH et VANIER.
XVIIIe siècle.
Hauteur : 21 cm

Les figures de Chinois sur ces vases ont pour source des gravures de Gabriel HUQUIER d’après des dessins de François BOUCHER vers 1742.
La forme de ces vases est une adaptation avec des anses ici plus élaborées de la forme traditionnelle des vases de la manufacture de BORDEAUX dont plusieurs exemplaires sont répertoriés (voir Jacqueline du PASQUIER, La Manufacture des Terres de Bordes en Paludate, Exposition Le port des Lumières, Musée des Arts Décoratifs, Bordeaux, 1989 p. 13-25).

SÈVRES
Paire de vases à bandeau en porcelaine dure nommés vases serpents Leriche, de forme balustre, munis d’anses formées de deux serpents enlacés, à décor en or rehaussé en brun sur fond écaille de figures antiques sur le bandeau encadré de frises de feuillage et semis d’étoiles et pois en or, la base carrée à l’imitation du marbre gris.
Marqués Mre Imple de Sèvres.
La dorure par Etienne-Henri LEGUAY.
Époque Empire, vers 1805.
Hauteur : 36,5 cm
Fêlure sur un col, usures d’or, petits éclats à l’extrémité des anses et sur les angles des bases.

Provenance :
Très certainement offerts par l’Empereur Napoléon Ier en 1806 à Maurice Jean Madeleine de BROGLIE (1766-1821), évêque d’Acqui, fils du duc et maréchal de BROGLIE (1718-1804), à l’occasion du mariage de sa nièce Stéphanie de BEAUHARNAIS avec le grand-duc de BADE.
Cette forme de vase est créée autour de 1787. Un dessin conservé aux archives de la manufacture porte l’inscription donné à faire par M. Régnier d’après un vase de M. Le Riche que l’on a rectifié pour être monté le 4 avril 1787. Le plâtre est publié par Albert TROUDE sous le nom de vase serpents Leriche. En 1805, le doreur LEGUAY reçoit paiement pour deux vases anses serpent bas-reliefs en or ombrés. Le 21 avril 1806, par ordre de l’Empereur et Roi sont offerts à M. de BROGLIE, évêque d’Acqui, une paire de vases anses serpents fond écaille au prix de 500 francs à l’occasion du mariage de la nièce adoptive de
l’Empereur, Stéphanie de BEAUHARNAIS, avec le grand-duc Charles II de BADE (Archives, Sèvres, Vbb2, f° 63 et Dr. Rosmarie STRATMANNDÖHLER, Zur Hochzeit von Stephanie de Beauharnais – Höfische Geschenke aus der kaiserlichen Porzellanmanufaktur Sèvres, Weltkunst, n° 1, janvier 1995, pp. 16-19).
Maurice Jean Madeleine de BROGLIE (1766-1821) est nommé aumônier de l’Empereur en 1804. Il suit Napoléon en Italie. Il publie alors un mandement à l’occasion de la bataille d’Austerlitz faisant éloge de l’Empereur. Il est nommé évêque d’Acqui en 1805.

SÈVRES
Théière Pestum couverte en porcelaine à fond vert de chrome à décor façon camée de profils antiques dans des médaillons à fond marbré encadrés de fleurons, rinceaux feuillagés et couronnes en or, la base et le couvercle décorés en or de palmes et roseaux, le bord supérieur d’une frise de rinceaux et fleurettes en vert et rouge sur fond or, la gorge à décor en or bruni sur fond or de boudins de fruits et mufles de lion.
Marquée en creux C. D. et J.M. et 8 (pour 1808).
Marque à la vignette en rouge M. Imple de Sèvres 1809.
Époque Empire, 1809.
Hauteur : 15 cm

SÈVRES
Paire de cassolettes couvertes ou vase allemand uni en porcelaine tendre de forme ovoïde sur piédouche, munies d’anses en forme de rinceaux cannelés, la gorge à cannelures rehaussées d’or, la base à godrons en relief, à décor polychrome sur une face d’un paysage et au revers d’un bouquet de fleurs dans des réserves ovales sur fond bleu
céleste.
Marquées LL entrelacés, lettre-date U pour 1773, marque du doreur BOULANGER.
La peinture des paysages attribuée au peintre Jean BOUCHET.
XVIIIe siècle, 1773.
Une anse restaurée, un coup de feu dans le fond d’un vase, une petite
fêlure de cuisson dans le pied de l’autre vase.
Hauteur : 17 cm – Largeur : 22 cm

Provenance :
Ancienne collection John N. IRWIN, ancien ambassadeur des ÉtatsUnis en France.
Ancienne collection Oscar DÜSENDSCHÖN à Genève, vente
SOTHEBY & Co, Londres, le 6 décembre 1960, lot 66.
The ANTIQUE PORCELAIN Company.

La forme de ces vases a été modelée par Jean-Claude DUPLESSIS Père (1699-1774). Les archives de la manufacture de SÈVRES conservent le modèle en plâtre reproduit par Albert TROUDE et intitulé Vase allemand uni. Ce nom n’apparaît pas dans les registres de ventes ni
dans les inventaires de la manufacture au XVIIIe siècle et il est probable que l’appellation cassolette ait été originellement employée pour désigner cette forme. L’inventaire du stock de la manufacture dressé le 1er janvier 1774 fait mention d’une cassolette verte enfants prisée 432 livres. Il s’agit peut-être de l’un des deux vases cassolettes formant paire à fond vert décorés d’amours aujourd’hui conservée à la WALLACE Collection et datée 1765. (Rosalind SAVILL, The Wallace Collection, catalogue of Sèvres Porcelain, 1988, vol. I, n° C276-7, pp. 263-266). Quelques autres rares exemplaires de cette forme sont connus : une
paire décorée de marines sur fond bleu céleste figurait dans la collection Henri FORD II (SOTHEBY’S New York, le 25 février 1978, lot 42), une paire à fond bleu nouveau décorée de couples galants par Charles-EloiASSELIN faisait partie de l’ancienne collection d’EDWARD, vicomte deLASCELLES (1740-1820) à Harewood House, vendue par CHRISTIE’S en 1965 et plus récemment OSENAT, Versailles, 19 juin 2021, lot 9, l’un des vases illustré par Marcelle BRUNET et Tamara PRÉAUD, Sèvres des origines à nos jours, 1978, p. 167, n° 130. Enfin, une paire à fond bleu nouveau décorée d’amours sur des nuages et couronnes de fleurs sur fond bleu nouveau est également répertoriée.

SÈVRES
Paire de vases couverts de forme ovoïde en porcelaine tendre à décor polychrome sur une face de marins sur un quai chargeant des tonneaux et des ballots et au revers d’un paysage animé, dans deux réserves ovales cernées de filets or, les anses en forme de volute cannelée à enroulement surmontées de guirlandes de fleurs en or, le sommet du piédouche à décor en or de motifs de briques, la base circulaire, le col et le couvercle à
décor en or de guirlandes de feuillage.
Marqués en bleu LL entrelacés, sans lettre-date.
La peinture des scènes de marine attribuées au peintre Jean-Louis MORIN, la peinture des paysages attribuée au peintre Jean BOUCHET.
XVIIIe siècle, vers 1770-1780.
Ils reposent sur des bases carrées en bronze doré.
Hauteur : 39 cm – Hauteur totale : 43 cm
Éclats à l’intérieur d’un couvercle.

Provenance :
SOTHEBY’S, Londres, 8 juillet 2008, lot 270.

Cette forme rare est une variante plus élancée du vase à ruban ou du vase à couronne, voir Rosalind SAVILL, The Wallace Collection, Catalogue of Sèvres Porcelain, Londres, 1988, vol. I, C. 267-9.
Un dessin préparatoire conservé aux archives de Sèvres annoté Variante du vase C indique un nom employé pour cette forme. Seules deux autres paires de cette même forme
semblent aujourd’hui répertoriées : une paire à fond vert, vendue chez CHRISTIE’S le 30 mai 1963, lot 159 et une paire à décor très similaire à la présente paire, mais de taille plus réduite, également à fond bleu à décor de marines, provenant de la collection de Lord DUDLEY puis vendue chez SOTHEBY’S New York, le 16 octobre 1987, lot 167. L’un d’entre eux est illustré par Edouard GARNIER, La porcelaine tendre de
Sèvres, s.d., pl. XL.Un vase de même forme mais avec variations des anses porte le nom de vase C de 1780. Le musée Carnavalet à Paris conserve une paire de vases de forme C de 1780 de l’année 1795 décorée d’allégories révolutionnaires sur fond bleu par Charles-Nicolas DODIN (inv. C1469 et C1470).
Dans son étude sur les collections de porcelaine de SÈVRES de Mesdames de France, Marie-Sophie RÉJALOT propose un rapprochement entre la paire de vases à décor de marine, provenant de la collection de Lord DUDLEY, vendue en 1987 à New York et une mention dans le procèsverbal dressé en avril 1794 lors des séquestres et évaluations des biens meublants du château de Bellevue : Le 16 Germinal an II (4 avril 1794) :
pièce dite de l’argenterie : – N°3981 : deux vases de 11 pouces de porcelaine de Sèvres fond bleu à médaillons représentants des marines, figures et
paysages. Le décor ainsi que les dimensions de 11 pouces, soit environ 30 cm, justifient ce rapprochement (Marie-Sophie RÉJALOT, Les Collections de porcelaine de Sèvres de Mesdames de France, Mémoire de recherche de l’École du Louvre sous la direction de Marie-Laure de Rochebrune, 2020, vol. II, p. 83).
Les scènes de quais animés que la manufacture de SÈVRES désigne sous le terme marine sont principalement l’œuvre de deux peintres : JeanBaptiste Etienne GENEST, directeur de l’atelier de peinture et Jean-Louis MORIN, du début des années 1760 jusqu’au début des années 1780.
Les peintres devaient avoir à leur disposition des dessins car les mêmes compositions sont
régulièrement représentées. Ainsi les mêmes scènes que sur nos vases figurent par exemple
sur une paire de vases à glands conservée au Metropolitan Museum de New York(58.75.76.ac) ou sur une paire de cassolettes dont l’une est conservée dans les collections royales anglaises et l’autre vendue par SOTHEBY’S, New York en 1989 (Sir Geoffrey de BELLAIGUE, French Porcelain in the Collection of her Majesty the Queen, Londres, 2009, vol. I, pp. 251-253, n° 50 et SOTHEBY’S New York, 26 septembre 1989, lot 320) ou encore
une paire de vases cannelés à bandeau conservée à la Walters Art Gallery de Baltimore (48.631). La scène avec le carnet posé sur un tonneau est également représentée sur une cuvette Courteilledatée 1770 au Metropolitan Museum (58.75.102).