Le baiser de l’Amitié
Gravure en couleurs par JANINET (piqûres).
Cadre de style Louis XVI (accidents au cadre.
37,5 x 31 cm

SAINT-CLOUD
Paire de seaux à verre en porcelaine tendre à décor émaillé blanc en relief de rochers ornés de fleurs, feuilles et branchages de vigne et de godrons sur la base et sur le bord supérieur. Ils sont munis d’anses en forme de tête de chimère.
Circa 1720-1740 (éclats, fêlures, coup de feu).
Hauteur : 18 cm – Largeur avec anses : 28 cm
Un modèle comparable est conservé au Victoria & Albert Museum (inv.C.443-1909).

SÈVRES
Verrière ovale en porcelaine à décor floral polychrome et rehauts or.
Beau document portant la marque L pour l’année 1761 ? (éclats, restaurations).
Hauteur : 13 cm – Largeur : 30 cm

SEVRES
Importante partie de service en porcelaine dure composée de quatre-vingt-seize pièces à décor polychrome de guirlandes de fleurs et de frises de feuilles, rosaces et ornements à fond or se détachant sur un fond bleu azur.
D’après le registre des ventes de la manufacture, un service proche de celui que nous présentons dénommé service à dessert fond bleu de moufle couronne de fleurs grattées frise et rosace en or fut livré à la Reine Marie-Amélie le 17 juillet 1840, composé de soixante-douze assiettes à dessert, douze compotiers, deux sucriers et plateaux cynbium, deux étagères et deux corbeilles athéniennes (Sèvres, arch.,Vbb 10, fol.9 v°).
Marque de SÈVRES et date 1840.

Huit coupes sur pied basses et quinze assiettes.
Coupes :
Hauteur : 6,5 cm – Diamètre : 22 cm
Assiettes :
Diamètre : 23 cm

SÈVRES
Deux assiettes en porcelaine dure à décor polychrome, sur chacune, d’un vase rempli d’un large bouquet de fleurs sur fond gris au centre et d’une frise de feuillages stylisés et filets or sur l’aile.
Marque au tampon de la manufacture impériale de SÈVRES et du chiffre 7 pour l’année 1807 en rouge aux revers
Circa 1807 (usures d’or).
Diamètre : 23,5 cm

Entre 1809 et 1810, trente-huit assiettes portant ce décor entrèrent en magasin à la manufacture de SÈVRES au prix de 50 francs chacune. Des dix assiettes entrées en magasin le 13 septembre 1809, une seule est identifiable dans les registres de vente et fut livrée à l’Empereur Napoléon en mars 1810 pour être utilisée au palais des Tuileries (Sèvres, arch.,Vbb2 fol. 109). Neuf autres assiettes de ce modèle furent livrées à l’Empereur pour être utilisées au palais des Tuileries entre 1808 et 1810.

PARIS
Tasse à chocolat et sa sous-tasse en porcelaine dure à décor polychrome sur la tasse d’un militaire à l’antique et sur la soucoupe de vases sur des piédestaux dans des médaillons circulaires se détachant sur un fond or orné de motifs en or amati.
XIXe siècle (usures d’or).
Hauteur de la tasse : 9 cm

PARIS, manufacture DAGOTY
Gobelet de forme évasée et sa soucoupe en porcelaine dure, à décor polychrome dans le style pompéien d’oiseaux et d’insectes alternés de fruits, vases et palmiers se détachant sur un fond noir rehaussé de frise et filets or, l’intérieur du gobelet entièrement doré.
Marque de la fabrique DAGOTY à Paris en rouge au revers.
Début du XIXe siècle (légères usures d’or).
Hauteur du gobelet : 8,5 cm
Une tasse litron et sa sous-tasse à décor comparable sont conservés au château de Malmaison (inv. MM.40.47.2932 ; MM.40.47.2933).

PARIS, manufacture HALLEY
Tasse à déjeuner et sa sous-tasse décorée en or sur fond brun de larges palmettes alternées de motifs fleuris et de larges filets sur les bords.
Marque de la fabrique HALLEY en or au revers.
Début du XIXe siècle.
Hauteur de la tasse : 10 cm

VIENNE
Tasse litron et sa sous-tasse en porcelaine dure, à décor polychrome et or se détachant sur un fond bleu d’une vue topographique de l’église jésuite universitaire de Vienne dans un cartouche sur la tasse et de motifs formés de rinceaux feuillagés et palmettes sur la sous-tasse, les bords ornés de larges filets or.
Marque de Vienne en bleu au revers et inscription en noir Vue du Bâtiment, et l’église de l’Université.
XIXe siècle.
Hauteur de la tasse : 6 cm

BORDEAUX
Paire de vases de forme tronconique munis de deux anses élevées à fond or, à décor polychrome sur une face de Chinois et au revers d’oiseaux dans des réserves rectangulaires cernées d’arabesques, guirlandes de fleurs et coupes de fruits, le col et la base à fond or.
Manufacture de VERNEUILH et VANIER.
XVIIIe siècle.
Hauteur : 21 cm

Les figures de Chinois sur ces vases ont pour source des gravures de Gabriel HUQUIER d’après des dessins de François BOUCHER vers 1742.
La forme de ces vases est une adaptation avec des anses ici plus élaborées de la forme traditionnelle des vases de la manufacture de BORDEAUX dont plusieurs exemplaires sont répertoriés (voir Jacqueline du PASQUIER, La Manufacture des Terres de Bordes en Paludate, Exposition Le port des Lumières, Musée des Arts Décoratifs, Bordeaux, 1989 p. 13-25).

PARIS, DAGOTY ET HONORÉ
Grande verseuse globulaire en porcelaine de forme grecque à dessus plat, décorée sur la panse d’un trophée de chasse, d’attributs guerriers, vases, flambeau, draperies et motifs de feuille se détachant sur un large bandeau à fond noir surmonté d’une frise de larges palmettes entourées de rinceaux sur fond orangé, et sur la base d’une frise de godrons sur un fond orange pâle, le dessus est orné d’une guirlande de feuilles de vigne sur fond noir, les bords rehaussés de filets noir, rouge et or.
Marquée au tampon en rouge de fer deux fois P. L Dagoty B. Honoré à Paris au revers.
Époque Restauration, vers 1816-1820.
Hauteur : 21 cm – Largeur : 19 cm

La forme de cette verseuse est inspirée des askos antiques, petits vases à versoir latéral munis d’une anse de panier, dont il existe des exemples apuliens ou attiques d’origine grecque. La collection de céramiques antiques du baron VIVANT-DENON, achetée par Louis XVI et mise à la disposition de la manufacture de SÈVRES en comporte plusieurs exemplaires à décor de figures rouges. Cette verseuse témoigne du goût persistant pour le style grec antique dans la production céramique, apparu à la fin du XVIIIe siècle avec l’avènement du néoclassicisme, très à la mode sous l’Empire et qui perdura pendant la Restauration. Certains motifs du décor, dérivant librement de modèles attiques, sont caractéristiques des créations de la fabrique parisienne DAGOTY, puis DAGOTY ET HONORÉ, de 1810 à 1820. La palette de couleur, associant des fonds noirs amatis et oranges, est comparable au décor qui orne une paire de vases balustres d’époque Empire conservée dans une collection particulière et illustrée dans l’ouvrage de Régine de PLINVAL de GUILLEBON, Faïence et
porcelaine de Paris XVIIe-XIXe siècles, Dijon, 1995, p. 343, fig. 326.

SÈVRES
Paire de vases à bandeau en porcelaine dure nommés vases serpents Leriche, de forme balustre, munis d’anses formées de deux serpents enlacés, à décor en or rehaussé en brun sur fond écaille de figures antiques sur le bandeau encadré de frises de feuillage et semis d’étoiles et pois en or, la base carrée à l’imitation du marbre gris.
Marqués Mre Imple de Sèvres.
La dorure par Etienne-Henri LEGUAY.
Époque Empire, vers 1805.
Hauteur : 36,5 cm
Fêlure sur un col, usures d’or, petits éclats à l’extrémité des anses et sur les angles des bases.

Provenance :
Très certainement offerts par l’Empereur Napoléon Ier en 1806 à Maurice Jean Madeleine de BROGLIE (1766-1821), évêque d’Acqui, fils du duc et maréchal de BROGLIE (1718-1804), à l’occasion du mariage de sa nièce Stéphanie de BEAUHARNAIS avec le grand-duc de BADE.
Cette forme de vase est créée autour de 1787. Un dessin conservé aux archives de la manufacture porte l’inscription donné à faire par M. Régnier d’après un vase de M. Le Riche que l’on a rectifié pour être monté le 4 avril 1787. Le plâtre est publié par Albert TROUDE sous le nom de vase serpents Leriche. En 1805, le doreur LEGUAY reçoit paiement pour deux vases anses serpent bas-reliefs en or ombrés. Le 21 avril 1806, par ordre de l’Empereur et Roi sont offerts à M. de BROGLIE, évêque d’Acqui, une paire de vases anses serpents fond écaille au prix de 500 francs à l’occasion du mariage de la nièce adoptive de
l’Empereur, Stéphanie de BEAUHARNAIS, avec le grand-duc Charles II de BADE (Archives, Sèvres, Vbb2, f° 63 et Dr. Rosmarie STRATMANNDÖHLER, Zur Hochzeit von Stephanie de Beauharnais – Höfische Geschenke aus der kaiserlichen Porzellanmanufaktur Sèvres, Weltkunst, n° 1, janvier 1995, pp. 16-19).
Maurice Jean Madeleine de BROGLIE (1766-1821) est nommé aumônier de l’Empereur en 1804. Il suit Napoléon en Italie. Il publie alors un mandement à l’occasion de la bataille d’Austerlitz faisant éloge de l’Empereur. Il est nommé évêque d’Acqui en 1805.

SÈVRES
Théière Pestum couverte en porcelaine à fond vert de chrome à décor façon camée de profils antiques dans des médaillons à fond marbré encadrés de fleurons, rinceaux feuillagés et couronnes en or, la base et le couvercle décorés en or de palmes et roseaux, le bord supérieur d’une frise de rinceaux et fleurettes en vert et rouge sur fond or, la gorge à décor en or bruni sur fond or de boudins de fruits et mufles de lion.
Marquée en creux C. D. et J.M. et 8 (pour 1808).
Marque à la vignette en rouge M. Imple de Sèvres 1809.
Époque Empire, 1809.
Hauteur : 15 cm

SÈVRES
Paire de vases couverts de forme ovoïde en porcelaine tendre à décor polychrome sur une face de marins sur un quai chargeant des tonneaux et des ballots et au revers d’un paysage animé, dans deux réserves ovales cernées de filets or, les anses en forme de volute cannelée à enroulement surmontées de guirlandes de fleurs en or, le sommet du piédouche à décor en or de motifs de briques, la base circulaire, le col et le couvercle à
décor en or de guirlandes de feuillage.
Marqués en bleu LL entrelacés, sans lettre-date.
La peinture des scènes de marine attribuées au peintre Jean-Louis MORIN, la peinture des paysages attribuée au peintre Jean BOUCHET.
XVIIIe siècle, vers 1770-1780.
Ils reposent sur des bases carrées en bronze doré.
Hauteur : 39 cm – Hauteur totale : 43 cm
Éclats à l’intérieur d’un couvercle.

Provenance :
SOTHEBY’S, Londres, 8 juillet 2008, lot 270.

Cette forme rare est une variante plus élancée du vase à ruban ou du vase à couronne, voir Rosalind SAVILL, The Wallace Collection, Catalogue of Sèvres Porcelain, Londres, 1988, vol. I, C. 267-9.
Un dessin préparatoire conservé aux archives de Sèvres annoté Variante du vase C indique un nom employé pour cette forme. Seules deux autres paires de cette même forme
semblent aujourd’hui répertoriées : une paire à fond vert, vendue chez CHRISTIE’S le 30 mai 1963, lot 159 et une paire à décor très similaire à la présente paire, mais de taille plus réduite, également à fond bleu à décor de marines, provenant de la collection de Lord DUDLEY puis vendue chez SOTHEBY’S New York, le 16 octobre 1987, lot 167. L’un d’entre eux est illustré par Edouard GARNIER, La porcelaine tendre de
Sèvres, s.d., pl. XL.Un vase de même forme mais avec variations des anses porte le nom de vase C de 1780. Le musée Carnavalet à Paris conserve une paire de vases de forme C de 1780 de l’année 1795 décorée d’allégories révolutionnaires sur fond bleu par Charles-Nicolas DODIN (inv. C1469 et C1470).
Dans son étude sur les collections de porcelaine de SÈVRES de Mesdames de France, Marie-Sophie RÉJALOT propose un rapprochement entre la paire de vases à décor de marine, provenant de la collection de Lord DUDLEY, vendue en 1987 à New York et une mention dans le procèsverbal dressé en avril 1794 lors des séquestres et évaluations des biens meublants du château de Bellevue : Le 16 Germinal an II (4 avril 1794) :
pièce dite de l’argenterie : – N°3981 : deux vases de 11 pouces de porcelaine de Sèvres fond bleu à médaillons représentants des marines, figures et
paysages. Le décor ainsi que les dimensions de 11 pouces, soit environ 30 cm, justifient ce rapprochement (Marie-Sophie RÉJALOT, Les Collections de porcelaine de Sèvres de Mesdames de France, Mémoire de recherche de l’École du Louvre sous la direction de Marie-Laure de Rochebrune, 2020, vol. II, p. 83).
Les scènes de quais animés que la manufacture de SÈVRES désigne sous le terme marine sont principalement l’œuvre de deux peintres : JeanBaptiste Etienne GENEST, directeur de l’atelier de peinture et Jean-Louis MORIN, du début des années 1760 jusqu’au début des années 1780.
Les peintres devaient avoir à leur disposition des dessins car les mêmes compositions sont
régulièrement représentées. Ainsi les mêmes scènes que sur nos vases figurent par exemple
sur une paire de vases à glands conservée au Metropolitan Museum de New York(58.75.76.ac) ou sur une paire de cassolettes dont l’une est conservée dans les collections royales anglaises et l’autre vendue par SOTHEBY’S, New York en 1989 (Sir Geoffrey de BELLAIGUE, French Porcelain in the Collection of her Majesty the Queen, Londres, 2009, vol. I, pp. 251-253, n° 50 et SOTHEBY’S New York, 26 septembre 1989, lot 320) ou encore
une paire de vases cannelés à bandeau conservée à la Walters Art Gallery de Baltimore (48.631). La scène avec le carnet posé sur un tonneau est également représentée sur une cuvette Courteilledatée 1770 au Metropolitan Museum (58.75.102).

SÈVRES
Corps de pot à sucre Hébert en porcelaine tendre à rare décor en camaïeu noir d’oiseaux sur terrasse et arbustes.
Marqué LL entrelacés, lettre-date N pour 1766, marque du peintre Etienne EVANS.
XVIIIe siècle, 1766.
Hauteur : 5,5 cm

Le décor en camaïeu noir est très exceptionnel à SÈVRES dans les années 1760. A notre connaissance, seul un déjeuner décoré de figures dans le style de TENIERS, datant de cette décennie, conservé dans une collection privée, est aujourd’hui répertorié. Ce pot à sucre est ainsi un témoignage précoce de l’emploi de cette couleur. La couleur noire était obtenue à partir d’un mélange de bleu, de brun et de vert, et en principe l’une de ces teintes dominaient à la cuisson et dans la tonalité finale. On peut supposer que la dorure qui ornait les bords ait disparu au cours de la cuisson délicate de cette couleur.
Ce camaïeu se retrouve partiellement sur le gobelet palette de Pierre-Antoine-Henri TAUNAY (1728-1781) (conservé à la manufacture de Sèvres, inv. MNC 24574). Les décors en camaïeu noir, restant toutefois rares, seront davantage employés dans les années 1780 et 1790.

SÈVRES
Paire de cassolettes couvertes ou vase allemand uni en porcelaine tendre de forme ovoïde sur piédouche, munies d’anses en forme de rinceaux cannelés, la gorge à cannelures rehaussées d’or, la base à godrons en relief, à décor polychrome sur une face d’un paysage et au revers d’un bouquet de fleurs dans des réserves ovales sur fond bleu
céleste.
Marquées LL entrelacés, lettre-date U pour 1773, marque du doreur BOULANGER.
La peinture des paysages attribuée au peintre Jean BOUCHET.
XVIIIe siècle, 1773.
Une anse restaurée, un coup de feu dans le fond d’un vase, une petite
fêlure de cuisson dans le pied de l’autre vase.
Hauteur : 17 cm – Largeur : 22 cm

Provenance :
Ancienne collection John N. IRWIN, ancien ambassadeur des ÉtatsUnis en France.
Ancienne collection Oscar DÜSENDSCHÖN à Genève, vente
SOTHEBY & Co, Londres, le 6 décembre 1960, lot 66.
The ANTIQUE PORCELAIN Company.

La forme de ces vases a été modelée par Jean-Claude DUPLESSIS Père (1699-1774). Les archives de la manufacture de SÈVRES conservent le modèle en plâtre reproduit par Albert TROUDE et intitulé Vase allemand uni. Ce nom n’apparaît pas dans les registres de ventes ni
dans les inventaires de la manufacture au XVIIIe siècle et il est probable que l’appellation cassolette ait été originellement employée pour désigner cette forme. L’inventaire du stock de la manufacture dressé le 1er janvier 1774 fait mention d’une cassolette verte enfants prisée 432 livres. Il s’agit peut-être de l’un des deux vases cassolettes formant paire à fond vert décorés d’amours aujourd’hui conservée à la WALLACE Collection et datée 1765. (Rosalind SAVILL, The Wallace Collection, catalogue of Sèvres Porcelain, 1988, vol. I, n° C276-7, pp. 263-266). Quelques autres rares exemplaires de cette forme sont connus : une
paire décorée de marines sur fond bleu céleste figurait dans la collection Henri FORD II (SOTHEBY’S New York, le 25 février 1978, lot 42), une paire à fond bleu nouveau décorée de couples galants par Charles-EloiASSELIN faisait partie de l’ancienne collection d’EDWARD, vicomte deLASCELLES (1740-1820) à Harewood House, vendue par CHRISTIE’S en 1965 et plus récemment OSENAT, Versailles, 19 juin 2021, lot 9, l’un des vases illustré par Marcelle BRUNET et Tamara PRÉAUD, Sèvres des origines à nos jours, 1978, p. 167, n° 130. Enfin, une paire à fond bleu nouveau décorée d’amours sur des nuages et couronnes de fleurs sur fond bleu nouveau est également répertoriée.

SÈVRES
Deux assiettes à palmes en porcelaine tendre du service de Parme à décor polychrome au centre d’un groupe de fleurs et fruits et sur l’aile d’oiseaux sur terrasse dans trois réserves cernées de palmes et fleurs en or sur fond bleu lapis.
Les deux assiettes marquées LL entrelacés, lettre-date M pour 1765, marque du peintre Jacques-François MICAUD.
XVIIIe siècle, 1765.
Diamètre : 24,5 cm
Petites usures d’or.

Provenance :
Philippe, duc de PARME, Plaisance et Guastalla (1720-1765).
Son fils, Ferdinand 1er, duc de PARME, Plaisance et Guastalla (1751-1802).

SÈVRES
Deux assiettes à palmes en porcelaine tendre du service de Parme à décor polychrome au centre d’un groupe de fleurs et fruits et sur l’aile d’oiseaux sur terrasse dans trois réserves cernées de palmes et fleurs en or sur fond bleu lapis.
L’une marquée LL entrelacés, lettre-date M pour 1765, marque du peintre François-Joseph ALONCLE, l’autre sans marque mais vers 1765 et peinte par Jacques-François MICAUD.
XVIIIe siècle, 1765.
Diamètre : 24,6 cm
Petites usures d’or.

Provenance :
Philippe, duc de PARME, Plaisance et Guastalla (1720-1765).
Son fils, Ferdinand 1er, duc de PARME, Plaisance et Guastalla (1751-1802)

SÈVRES
Cuvette à fleurs nommée cuvette Courteille en porcelaine tendre de la deuxième grandeur à décor polychrome de groupe de fruits et fleurs encadré de palmes en bleu et or sur fond de motifs de mosaïque bleu et or, le revers décoré d’un groupe de fleurs et fruits, le bord supérieur intérieur souligné de motifs rocaille en or.
Marquée LL entrelacés, lettre-date I pour 1762.
La peinture des fleurs et fruits attribuée au peintre Jacques-François MICAUD.
XVIIIe siècle, 1762.
Hauteur : 15,5 cm – Largeur : 26 cm
Une égrenure sur la base et un coup de feu dissimulé sous la dorure à
l’arrière.

Provenance :
FRENCH & Company, New York (FRENCH & Company records, 1911-1998, n° 13765).
Vente SOTHEBY’S, New York, 22 octobre 1974, lot 341.
Ancienne collection CHRISTNER, CHRISTIE’S, New York, 9 juin 1979, lot 212.
Cette cuvette Courteille formait initialement très certainement une garniture avec la paire de vases Hollandois de la troisième grandeur, de même décor, également datés 1762 et portant la marque du peintre Jacques-François MICAUD conservée au British Museum.
Malheureusement, les registres de ventes de la manufacture de SÈVRES, imprécis à cette date, ne permettent pas d’identifier cette garniture. Les vases Hollandois sont étudiés par Aileen DAWSON, French Porcelain, A catalogue of the British Museum Collection, 1994, n° 105, pp. 118-119.
Le dessin de cette cuvette à fleurs a été attribué à Jean-Claude DUPLESSIS, sur la base de similitudes dans le contour avec son dessin d’un seau à liqueur. Elle était nommée au XVIIIe
siècle cuvette Courteille, hommage à Jacques-Dominique de COURTEILLE, représentant du roi à partir de 1751, nommé commissaire du roi à la manufacture en 1752, poste qu’il occupe jusqu’à sa mort en 1767. La forme a été réalisée en trois grandeurs, la première créée en 1753, les deuxième et troisième grandeurs à partir de 1759.
Pour une étude détaillée de cette forme de cuvette à fleurs et le détail de plusieurs autres exemples, voir Rosalind SAVILL, The Wallace Collection, Catalogue of Sèvres Porcelain, Londres, 1988, vol. I, pp. 42-55.
Voir également Sir Geoffrey de BELLAIGUE, French Porcelain in the Collection of her Majesty the Queen, Londres, 2009, vol. I, pp. 96-99, n° 2, illustrant le modèle en plâtre conservé à SÈVRES.

Jacques-François MICAUD est actif à la manufacture de SÈVRES à partir de 1757 jusqu’en 1801. Si les archives de la manufacture mentionnent son nom dans les années 1760 pour des peintures de frises colorées, d’étoffes riches ou encore de roses détachées, c’est avant tout l’un des meilleurs peintres de fleurs de la manufacture royale. Ces compositions des années 1760 associent régulièrement aux fleurs des fruits dont des grenades ouvertes, à titre comparatif par exemple la cuvette Verdun à fond rose marbré conservée au musée du Petit Palais à Paris ou la cuvette Verdun à fond petit verd vendu par CHRISTIE’S, New York, 11 janvier 2006, lot 360. MICAUD réalise également des plaques et tableaux sur porcelaine d’après DESPORTES et MONNOYER. Citons par exemple les deux plaques datées 1774 et 1775 conservées au musée de l’Ermitage à Saint-Pétersbourg et reproduites par Nina BIRIOUKOVA, La Porcelaine de Sèvres au XVIIIe siècle, 2005, pp. 113-114, n° 39 et 40, les deux plaques de l’ancienne collection PIERPONT-MORGAN, datées 1774, reproduites par Xavier de CHAVAGNAC, Catalogue des Porcelaines Françaises de M. J. PIERPONT MORGAN, Paris, 1910, n° 150, pl. XLV et CHRISTIE’S, New York, 18 mai 2005, lot 80 ou le guéridon à plateau circulaire de porcelaine daté 1793 récemment passé en vente publique (Étude BOISGIRARD-ANTONINI, Hôtel Drouot, 20 décembre 2020, lot 456).

SÈVRES
Deux assiettes à palmes en porcelaine tendre du service de Parme à décor polychrome au centre d’un groupe de fleurs et fruits et sur l’aile d’oiseaux sur terrasse dans trois réserves cernées de palmes et fleurs en or sur fond bleu lapis.
Les deux assiettes marquées LL entrelacés, lettre-date M pour 1765, marque du peintre Jacques-François MICAUD.
XVIIIe siècle, 1765.
Diamètre : 24,5 cm
Petites usures d’or.

Provenance :
Philippe, duc de PARME, Plaisance et Guastalla (1720-1765).
Son fils, Ferdinand 1er, duc de PARME, Plaisance et Guastalla (1751-1802)