Paire de colonnes de table en marbre vert-de-mer, repose sur une base carrée à degrés. Hauteur : 15 cm – Largeur : 8 cm

On joint deux socles de marbre rouge.

Hauteur : 5 cm – Largeur : 15 cm

Bougeoir en argent Ier titre, le fût à pans ciselé de coquille. Binet à pans, repose sur un piédouche à degrés.

Travail de la Maison Puiforcat style Régence (percé pour l’électricité, le pied lesté, le binet soudé).

Poids brut : 867,69 g – Hauteur : 18 cm

Lorgnette en ivoire mouluré.

XVIII^e siècle (fentes).

Longueur : 12 cm 50 / 60 €

Spécimen en ivoire SPP. Conforme au règle CE 338-97 art.2.w.mc du 09/12/ 1996. Spécimen antérieur au 1er juin 1947. En revanche, pour une sortie de l’UE, un CITES de ré-export sera nécessaire, celui-ci étant à la charge du futur acquéreur

Triptyque en ivoire sculpté représentant le baptême du Christ.

France, fin du XIX^e siècle.

16 x 10,5 cm

Spécimen en ivoire SPP. Conforme au règle CE 338-97 art.2.w.mc du 09/12/ 1996. Spécimen antérieur au 1er juin 1947. En revanche, pour une sortie de l’UE, un CITES de ré-export sera nécessaire, celui-ci étant à la charge du futur acquéreur

Deux éléments de bougeoirs en bronze patiné. Le binet formé d’un vase appliqué de masques. Il est supporté par trois amours. Socle à degrés.

Ancien travail italien probablement du XVII^e siècle.

Hauteur : 14,5 cm – Largeur : 12 cm

Six couverts en acier, les manches en porcelaine à décor bleu blanc.

Angleterre, XVIII^e siècle (accidents).

Cartel d’applique sur un modèle éxécuté à Paris vers 1715.

Bronzes redorés, remis en état, quelques bronzes probablement rapportés.

Hauteur : 90 cm – Largeur : 35 cm – Profondeur : 20 cm

Spécimen en écaille de tortue marine spp. Conforme au règle CE 338/97 art. 2.w.mc du 09 /12/ 96. Spécimen antérieur au 1er Juin 1947.

En revanche, pour une sortie de l’UE, un CITES de ré-export sera nécessaire, celui-ci étant à la charge du futur acquéreur. 

HISTORIQUE DE L’ORIGINALE 

De forme rectangulaire, cintrée par le haut et à soubassement découpé en volutes en S affrontées, la caisse de l’horloge évoque les anciens modèles dits à tête de poupée. Elle est montée sur une plinthe soulignée de lambrequins trilobés inversés et repose sur une console en tronc de pyramide ornée en façade d’un ample fleuron entouré d’enroulements de rinceaux, et, sur les côtés, d’un entrelacs droit prolongé par une volute en S à demi-palmettes et fleurons d’acanthe, le tout marqueté en laiton sur fond d’écaille rouge. L’ensemble présente une riche parure de bronzes dorés : une agrafe à masque d’Apollon entouré de volutes d’acanthe et couronné par une lyre à jour est disposée à l’amortissement de la caisse, dont le fronton cintré est souligné par un registre de rais-de-cœur et délimité dans ses extrémités par deux amples volutes de refend. Des fleurs laissant jaillir des feuilles d’acanthe à jour sont disposées sous le cadran, de part et d’autre d’un cartel orné d’un motif réticulé renfermant des rosaces losangiques sur fond de corne teintée en bleu. Ce dernier motif marqueté se retrouve sur les côtés formant des panneaux dont le centre est ponctué par un grand médaillon ovale de bronze renfermant des profils de femmes coiffées à l’antique. Un angelot en ronde bosse tenant une tablette de la main droite et un stylet de la gauche, est assis sur la plinthe et pose ses pieds sur un drapé débordant sur le plateau de la console. Cette dernière, soulignée en sa partie supérieure par un quart-de-rond de bronze à rubans entrelacés ponctués de rosaces d’acanthe, est ornée de deux fortes protomés de bélier à nœuds et chutes de rubans et finit par un cul-de-lampe godronné et à fleuron pendant d’acanthe, le tout en bronze doré. Le cadran, lui aussi en bronze et à cartouches émaillés en blanc à chiffres romains peints en bleu, présente dans son champ une médaille de Louis XV enfant, représenté à la romaine, la tête laurée de profil à droite, entourée par deux aigles posés sur une terrasse à lambrequins et à rinceaux.

Notre cartel d’applique se rattache à plus d’un titre à la création d’Alexandre-Jean Oppenordt (v. 1639-1715) et est directement inspiré par plusieurs dessins du fils de celui-ci, l’architecte et ornemaniste Gilles-Marie Oppenord (1672-1742). Les plus proches sont deux projets de cartels datant des premières années du XVIII^e siècle conservés par le Cooper-Hewitt : l’un porte dans un cartel l’inscription Thur. Paris, correspondant vraisemblablement à l’horloger Jacques III Thuret (1669-1738), qui logeait comme Oppenordt père aux Galeries du Louvre (fig. 1-2) et pour lequel le modèle avait été fait ; le second, à grandeur d’exécution, sur lequel l’angelot avait été remplacé par un cartel. Ce dernier modèle de cartel est repris dans deux autres dessins, l’un représentant la partie supérieure, le second la console d’applique à protomé de bélier, faisant partie des collections de la Bibliothèque de l’Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Paris (fig. 3-4).

On remarquera également sur l’un des dessins de Cooper-Hewitt la présence d’un génie à torche en ronde bosse, posé sur la console, ainsi que le médaillon ovale à tête de femme à l’antique ornant le fronton du cartel, motif qui se retrouve également sur l’autre dessin et sur celui de Paris. Par ailleurs, ce motif à profil à l’antique, soit féminin, soit masculin, renfermé dans un cartouche ovale, est commun à d’autres projets d’horloges par Gilles-Marie Oppenord, tel celui figurant sur deux dessins conservés à Paris (fig. 5-6). De même, le rinceau d’acanthe présent sur le dessin du musée des Arts décoratifs est en tout semblable à celui marqueté sur les parties latérales de la console de notre cartel. Enfin, si sur toute cette série de dessins d’Oppenord fils les caisses des cartels sont arrondies, sur un autre projet de pendule sur gaine conservé à Saint-Pétersbourg au musée de l’Ermitage, on voit une boîte à parois latérales droites et fronton cintré comme sur notre pièce (fig. 7).

Un autre détail attire l’attention dans le décor de notre cartel et constitue une importante indication pour sa datation : il s’agit de la présence sur le cadran de bronze doré d’un médaillon circulaire à l’effigie du roi Louis XV enfant (fig. 8). On sait que la médaille qui a servi de source d’inspiration de cette représentation a été frappée en 1715 d’après le modèle du sculpteur Jean Mauger (1648-1722), médailleur du roi, lui aussi logé aux Galeries du Louvre depuis 1698, comme Alexandre-Jean Oppenordt (fig. 9), à l’occasion de l’avènement de Louis XV et que sur son revers est figurée l’effigie de Louis XIV.

Ainsi notre horloge aurait pu être parachevée en 1715, certainement après le décès du roi Louis XIV, le 1^er septembre de cette année. Cependant, deux autres cartels d’applique dépourvus de l’effigie de Louis XV sur le cadran, mais de modèles très similaires sont conservés et prouvent que le prototype  avait été élaboré vers la fin de l’atelier d’Alexandre-Jean Oppenordt, dans les années 1714-1715. Sur l’un d’entre eux portant le nom de Thuret à Paris, on retrouve à l’amortissement la même agrafe à lyre et masque d’Apollon, ainsi qu’un angelot identique posé à sa base (fig. 10). Sur le second, plus simple mais peut-être plus ancien, à la place de l’angelot ont été disposées des feuilles d’acanthe formant refends, et de l’agrafe à l’amortissement, composée elle aussi d’acanthes, s’échappent deux chutes de fleurons nouées de rubans (fig. 11). Enfin, on connaît une paire de consoles du modèle de celles de cette série de cartels, légèrement plus développées en hauteur et ornées de cartouches renfermant un dragon, qui ne manque pas de suggérer les armes des Colbert (fig. 12).

Natif de Gueldre, Alexandre-Jean Oppenordt arriva à Paris dans les années 1660 et s’installa dans l’enclos du Temple, et devint l’apprenti de l’ébéniste César Campe, présent comme témoin à son mariage avec Judith Favier, le 8 janvier 1668. Naturalisé en octobre 1679, Oppenordt, qui avait obtenu le titre d’ébéniste du roi, travailla pour l’administration de ses Bâtiments, exécutant notamment les deux bureaux en marqueterie de laiton et d’écaille rouge pour le Cabinet où le roi écrit, à Versailles. Il fut logé aux Galeries du Louvre à partir de 1684, puis installa ses ateliers dans une autre maison dépendant de l’administration royale, rue Champfleury, où il finit ses jours en avril 1715. Aucun inventaire n’avait pas été dressé ni après le décès de Judith Favier, ni après celui d’Alexandre-Jean Oppenordt. On sait cependant, que par son testament du 2 janvier 1710, il avait légué à Etienne Goy, fils d’Anne Montpetit, sa femme de charge, tous les établis et outils servant au métier d’ébéniste, ensemble tous les bois et autres marchandises non employés qui se trouveront appartenir audit testateur au jour de son décès. En effet, le 25 avril 1715, Gilles-Marie Oppenord signait une délivrance de legs après le décès de son père, d’où on apprend qu’Etienne Goy, ébéniste, demeurant rue Plâtrière, avait été envoyé en possession des biens qu’Alexandre-Jean lui avait destinés. Vraisemblablement notre cartel d’applique en faisait partie et soit Goy, lui-même ébéniste, soit l’horloger, hélas anonyme, qui réalisa le mouvement se chargèrent de remplacer le cadran par un nouveau dont l’effigie du jeune Louis XV rendait hommage au récent souverain.

Cadre en bois redoré et sculpté à décor rocaille de vagues, crossettes, coquilles asymétriques dans lequel a été placé un miroir.

Epoque Louis XV.

74 x 33 cm

Cartel d’applique et son cul-de-lampe en marqueterie Boulle d’écaille et laiton découpé et gravé. Le cadran à douze pièces d’émail en bronze ciselé et doré à décor de Chinois et Chinoise. A l’amortissement, un enfant tenant dans ses mains un oiseau. La porte à décor d’un personnage à tête janiforme retenant les clefs du temps encadré de dragons.

Le mouvement signé PAILARD à Besançon.

Epoque Louis XV (accidents et manques).

Hauteur : 92 cm – Largeur : 36 cm – Profondeur : 17,5 cm

PALIARD à Besançon : dynastie d’horlogers actifs dès 1700 à Besançon puis à Paris.

Spécimen en écaille de tortue marine spp. Conforme au règle CE 338/97 art. 2.w.mc du 09 /12/ 96. Spécimen antérieur au 1er Juin 1947.

En revanche, pour une sortie de l’UE, un CITES de ré-export sera nécessaire, celui-ci étant à la charge du futur acquéreur. 

Grand lustre cage en perles de verre enfilées et facettées à neuf bras de lumière à décor de plaquettes et rosaces facettées, fleurs polychromes en porcelaine de Saxe, appliqué de feuillage en tôle découpée.

Ancien travail italien à partir d’éléments du XVIII^e siècle.

Hauteur : 115 cm – Diamètre : 90 cm

On joint un sac d’ampoules à filaments adaptées.

Porte-montres en bronze doré, ciselé à décor d’acanthes, volutes et agrafes.

Epoque Louis XV.

Hauteur : 23,5 cm – Largeur : 15,5 cm

Paire de tabourets en bois naturel. Pieds cambrés se terminant par des sabots.

Travail anglais early Georgian (accidents).

Hauteur : 45 cm – Largeur : 31 cm – Profondeur : 31 cm

Secrétaire à abattant transformé, marqueté, l’abattant formant écritoire découvre quatre tiroirs. Pieds gaine. Plateau de marbre noir veiné blanc.

Ancien travail Louis XVI à partir d’éléments anciens (modifications, accidents et manques).

Hauteur : 104 cm – Largeur : 69 cm – Profondeur : 35 cm

Deux fauteuils à dossier plat d’un modèle proche en bois naturel. Le dossier sculpté d’un bouquet de fleurs. Descente d’accotoirs sinueuse, traverses mouvementées, pieds cambrés.

L’un d’eux estampillé J. AVISSE.

Epoque Louis XV. 

Tissus d’époque Louis XV (certains bouts de pieds refaits).

Hauteur : 93 cm – Largeur : 63 cm – Profondeur : 47 cm

Jean AVISSE, reçu Maître le 10 Novembre 1745.

Suite de quatre appliques en bronze doré ou redoré à deux bras de lumière à décor de feuillage et vagues.

Ancien travail français Louis XV.

Hauteur : 43 cm – Largeur : 22 cm

Paire de miroirs d’entre fenêtre en bois sculpté et redoré à décor de ruban, le fronton ajouré au centre d’une coquille, la partie inférieure soulignée d’un branchage feuillagé.

Epoque Transition Louis XV-Louis XVI. 

On joint deux bras de lumière en bronze qui peuvent s’adapter, l’orifice pour les placer ayant été bouché.

Hauteur : 83 cm – Largeur : 48 cm

Commode ouvrant à deux rangs de tiroirs sans traverse apparente, galbée en façade et sur les côtés, en beau noyer ondé et orné en façade d’un grand cartouche rocaille en bronze doré, reposant sur quatre pieds pastille. Entrées de serrure en bronze doré, serrure en fer, marbre de Carrare blanc veiné de gris. Etiquette V (classification P. et F. Rouge).

Par Jean-François HACHE (Grenoble 1730-1796).

Grenoble, vers 1769-1771.

Etiquette abîmée.

Hauteur : 80 cm – Largeur : 101 cm – Profondeur : 55 cm

Provenance :

Vente Hôtel Drouot 26/11/2003, lot 237 du catalogue. Vendue 22 700 € au marteau.

Bibliographie :

Pierre et Françoise Rouge Le génie des Hache,, Faton 2005, p. 313-314 décrite et reproduite.

NB : Cette élégante petite commode de Jean-François Hache est recouverte d’un très beau marbre de Carrare d’origine. Son gable est plus riche que celui du bâti, en façade et sur les côtés, conformément aux exigences des Hache, ébénistes du duc d’Orléans.

Voir pp. 54-57 pour la classification des étiquettes.

Voir aussi une commode similaire en noyer p. 312 et celle du Musée Dauphinois p. 315, mais dont la marqueterie de cubes n’est pas d’origine.

DES COMMODES À CARTOUCHE CENTRAL VIOLONNÉ : HACHE ET CAREL

A l’exception de la commode (d’une paire) plaquée de noyer et réalisée vers 1740 par Jacques-Philippe Carel (1688-v.1755), achetée par le duc Carl-Eugène de Wurtemberg pour le château de Ludwigsburg (Bade-Wurtemberg), on ne rencontre pas ce type de modèle en bois naturel rehaussé d’un cartouche central en bronze doré dans l’ébénisterie parisienne. En effet, si Mathieu Criaerdt est connu pour ses cartouches violonnés en bronze doré – dont le modèle lui avait été fourni par Hébert – sur les façades de ses commodes, celles-ci ne sont jamais en bois naturel mais plaquées de frisages de bois exotique (ibidem, pp. 313-314). Même chose pour Gaudreaus auquel Carel livra en 1751 le petit secrétaire en pente pour les filles de Louis XV à Versailles.

Des liens anciens existaient entre les Hache et Jacques-Philippe Carel, reçu Maître en 1723 à Paris, ce dernier étant mentionné comme compagnon chez Thomas Hache en 1712 (ibidem, p. 270).

Une parenté stylistique apparaîtra ensuite entre les deux ateliers, puisque Carel fut également l’un des rares ébénistes parisiens à utiliser les cannelures de cuivre sur les traverses de façade et les montants antérieurs de ses commodes, comme Pierre Hache le faisait sur ses modèles richement marquetés d’époque Régence (ibidem, pp. 268-270).

Françoise ROUGE, expert membre du SFEP. Tél. : 06 03 93 23 76

Suite de six chaises cannées en bois naturel sculpté mouluré à décor floral. Pieds cambrés, fond de canne.

Epoque Louis XV (restaurations, accidents).

Hauteur : 108 cm – Largeur : 51 cm – Profondeur : 44 cm

Miroir de boiserie en bois sculpté à décor de palmes (restauré).

Ancien travail d’époque Louis XV.

Hauteur : 147 cm – Largeur : 89 cm

Bergère à oreilles en bois naturel ciré. Le dossier surmonté d’une traverse sinueuse sculptée d’un bouquet de fleurs, les oreilles sculptées de tors, les supports d’accotoirs détachés. Ceintures mouvementées, pieds cambrés.

Epoque Louis XV. 

Hauteur : 110 cm – Largeur : 74 cm – Profondeur : 62 cm