Grand miroir à parecloses, le cadre en bois sculpté doré à décor d’espagnolettes, quadrillage, chimères ailées, coquilles.

Epoque Régence (accidents et manques, en l’état).

Hauteur : 224 cm – Largeur : 145 cm

Paire de très grandes encoignures à façade mouvementée, ouvrant par une porte galbée, elles sont marquetées de bois de rose dans des encadrements de bois de violette, les portes ornées de motifs de roses. Plateau de marbre campan mélange à dominante verte, la traverse découpée, petits pieds cambrés.

Estampille de L. BOUDIN et jurande (replacage, restaurations).

L’une d’entre elles portant la trace d’une inscription à l’encre Cabinet de…

Hauteur : 91 cm – Largeur : 69 cm – Profondeur : 51 cm

Léonard BOUDIN, reçu Maître le 4 mars 1761.

Table en bois de placage marqueté en aile de papillons et encadrement de frisage. Ceinture mouvementée. Elle ouvre par un tiroir latéral comprenant les ustensiles de l’écriture en métal argenté. Pieds cambrés réunis par une tablette d’entretoise.

Epoque Louis XV. (replacages)

Hauteur : 70 cm – Largeur : 56 cm – Profondeur : 38 cm

PERSE

Grand tapis en soie à fond crème à décor de figures géométriques. Bordure sur fond bleu.

363 x 257 cm

Paire de grands bougeoirs et leurs bobèches en bronze ciselé et doré à décor de côtes torses. Le binet appliqué de feuillage comme le fut. La base ronde perle à doucine ciselée de feuille d’eau.

Epoque Louis XVI.

Hauteur : 29 cm

Voir une autre reproduction en fin de catalogue.

Table tric-trac à transformation en placage de bois de rose dans des encadrements d’amarante en marqueterie de cubes sans fond. Elle se replie par un astucieux système, pieds cambrés à pans coupés.

Estampille de P. DENIZOT.

Epoque Louis XV. (restaurations)

Pierre DENIZOT, reçu Maître le 1^er août 1740.

Bibliographie :

Alexandre Prader, Les ébénistes du XVIIIe siècle, reproduit.

Provenance :

Florence GOULD, sa vente, Sotheby’s Monaco.

Paravent en bois sculpté et doré de rubans feuillagés ajourés et perlés, la partie supérieure d’enroulements et d’une feuille d’acanthe dressée. Quatre feuilles.

Epoque Louis XV (transformation).

Hauteur : 159 cm – Largeur d’une feuille : 52 cm

Superbe suite de quatre fauteuils à large dossier cabriolet en bois sculpté et mouluré redoré, décor de cartouche et roses, accotoirs en coup de fouet, ceinture mouvementée, pieds cambrés.

Estampille de FALCONET.

Epoque Louis XV (éclats)

Hauteur : 88 cm – Largeur : 64 cm

Profondeur : 51 cm

Pierre FALCONET, reçu Maître le 9 septembre 1743.

Paire d’appliques en bronze ciselé doré à deux bras de lumière d’où s’échappent des palmes et feuillage, décor de crossettes. Les bras de lumière à enroulement. Les binets à flamme torsadée.

D’après un modèle d’André Charles BOULLE.

Fin de l’époque Régence. (possible modifications au niveau d’un nœud).

Hauteur : 41 cm – Largeur : 32 cm

Bibliographie :

1. Ottomeyer, Vergoldete Bronzen, p. 61, fig. 1.9.4. On retrouve l’attache caractéristique des modèles de André Charles BOULLE visible sur la gravure de 1724.

Exceptionnelle suite de deux commodes en vernis Martin pouvant former paire. Elles sont galbées sur les trois faces et dans les deux sens. Elles présentent deux tiroirs sans traverse, le deuxième formant cul de lampes. Pieds galbés. Plateau de marbre brun veiné de gris à double bec de corbin et moulures. Bronzes ciselés et doré (quelques uns postérieurs).

Sur l’un trace de C couronné (1745-1749). (Reprises au décor, restaurations dans les bâtis). Estampillées Charles CHEVALLIER. Paris, vers 1745-1749.

Hauteur : 91 cm – Largeur : 158 cm – Profondeur : 68 cm

Provenance :

Marquise de X… puis par descendance.

D’aspect chantourné, à façade tripartite et à cartel, ouvrant par deux tiroirs sans traverse, ces commodes sont entièrement recouvertes d’un décor en camaïeu bleu sur fond blanc, peint à l’huile, verni et poli, en remplacement de celui ancien, qui était peint à l’origine en camaïeux de vert et de jaune. Il représente divers oiseaux et plantes à fruits et à fleurs sur des terrasses accidentées de rochers. Les meubles sont dotés d’une riche parure de bronzes dorés. Ainsi, les tiroirs des commodes sont ceints d’un encadrement mouvementé formé par des volutes en S et en C, ornées de rocailles, de rinceaux, de fleurons et d’enroulements de tiges feuillagées ; alors que leur centre est occupé par un ample cartouche violoné, orné de rocailles et formant crochets de tirage sur le tiroir supérieur et poignées recroquevillées sur celui inférieur. Le galbe des pieds est souligné de chutes à petit cartel en frome de cœur allongé et contourné, entouré de rocailles, de volutes et de tiges à feuilles ajourées. Les mêmes motifs de palmettes et des rocailles sont repris sur les entrées de serrure et sur les sabots des pieds. Les plateaux en marbre d’aspect chantourné sont moulurés en leurs pourtours d’un quart-de-rond et d’un bec de corbin.

Cet ensemble présente d’évidentes similitudes dans son décor peint avec la commode et l’encoignure provenant de la chambre bleue de Madame de Mailly au château de Choisy, exécutées par Mathieu Criaerd (v.1689-1776) et conservées aujourd’hui par le musée du Louvre (1) ; ainsi, sa réalisation doit-elle être mise également en rapport avec le mercier parisien Thomas-Joachim Hébert (1687-1773), qui fut à l’origine des meubles réalisés par Criaerd et que le marchand livra pour le Garde-Meuble de la Couronne respectivement en 1742 et en 1743, pour Choisy (fig. 1-2). Sur l’une de nos commodes se retrouve aussi la représentation d’un oiseau à aigrette très proche de celle de la commode de Madame de Mailly (fig. 3-4), et l’ensemble des végétations et des terrasses se ressemblent à plus d’un détail sur les deux groupes de meubles.

Rappelant plutôt les tissus dits indiennes qu’un décor chinois, les motifs qui constituent leur décor évoquent l’ambiance exotique d’un Extrême-Orient de fantaisie mis au goût du jour par les peintres Alexis Peyrotte, Christophe Huet, ou bien François Boucher (2). Christophe Huet (1700-1759), qui semble, en effet sinon l’auteur des dessins, du moins l’inspirateur des motifs figurant sur l’une de nos commodes, avait peint ce même genre d’oiseau à aigrette sur un panneau provenant d’un décor mural, remonté aujourd’hui au château de Chantilly (3) et sur un autre faisant partie des lambris du grand salon du château de Champs-sur-Marne (fig. 5-6), les deux datant des années 1735-1750. Huet est également à l’origine des peintures en camaïeu de bleu sur fond blanc, décorant les lambris d’un ancien petit cabinet, appelé aujourd’hui boudoir, de ce même dernier château (fig. 7), dont la ressemblance avec les décors de nos meubles est encore plus évidente. L’élaboration des ceux-ci doit être ainsi mise en rapport avec les modèles de Huet et son atelier, alors que la réalisation du vernis est vraisemblablement due à Guillaume Martin (†1749), spécialisé dans ce genre de travaux.

Le vernisseur Guillaume Martin, qui avait livré épisodiquement le Garde-Meuble de la Couronne et travailla aussi pour le marchand mercier Hébert (4), était apparenté également avec la famille des ébénistes Chevallier. Il était le beau-frère de Jean-Baptiste Chevallier, dont la sœur Anne avait convolé avec le frère de Marie Lamy, épouse de Guillaume Martin (5) et les deux familles habitaient dès 1714, dans une maison rue du faubourg Saint-Antoine, à l’enseigne Le Roy de Siam. Certainement, après le décès en 1730 de Jean-Baptiste Chevallier, Guillaume Martin continua à travailler avec d’autres membres de cette dynastie d’ébénistes. Par ailleurs, l’auteur de nos commodes, Charles Chevallier était aussi apparenté avec une autre grande dynastie parisienne d’ébénistes, les Criaerd : sa nièce, Marie-Suzanne, fille de Jean-Mathieu I^er Chevallier, avait épousé en 1748, Antoine-Mathieu, le fils aîné de Mathieu Criaerd, ce dernier ayant réalisé les meubles pour Madame de Mailly à Choisy. Donc une collaboration entre Charles Chevallier, son frère Jean-Mathieu I^er et Mathieu Criaerd serait tout à fait envisageable. On constate, en outre, que les bronzes dorés qui ornent la façade de nos commodes sont pratiquement identiques à ceux, argentés, de la commode du Louvre.

Charles Chevallier avait épousé en 1737, Jeanne-Madeleine, la fille de l’ébéniste Gaspard Coulon. A cette époque, il demeurait rue de Grenelle, avec son frère Jean-Mathieu I^er, et participait à l’entreprise de ce dernier. Le 30 mai 1739, Charles Chevallier et son épouse s’étaient installés dans une maison avec boutique grande rue du Bacq, qu’ils finirent par acheter en 1763. Charles décéda le 3 février 1771 et l’inventaire dressé le 24 juillet de la même année (6) témoigne de la réussite de l’ébéniste. La valeur des marchandises s’élevait à plus de dix mille livres et leur quantité était tout aussi impressionnante : entre autres y étaient décrits non moins de cent cinq corps de commodes dont seize étaient recouvertes en vernis (7) … Malgré le grand nombre de marchandises, aucun établi n’était décrit dans l’inventaire après décès de Charles Chevallier. Doit-on conclure qu’il agissait plutôt en entrepreneur se contentant d’assembler que de fabriquer, tout en orchestrant une production assurée par les Coulon, les Criaerd ou les Saunier, familles d’ébénistes avec lesquelles il était apparenté. Dans cette perspective, il semble tout à fait vraisemblable d’envisager que notre paire de commodes fût exécutée par Mathieu Criard (1689-1776), vue sa grande ressemblance avec la commode de madame de Mailly, que ce dernier avait fourni en 1742. Fût-elle seulement assemblée et vendue par Charles Chevallier qui y apposa son estampille, selon un procédé assez courant dans les milieux de marchands-ébénistes parisiens au XVIII^e siècle ?

Par ailleurs, fait symptomatique, en 1774, le commerce à l’enseigne A la croix de Chevalier du frère aîné de Charles Chevallier, Jean-Mathieu I^er, fut repris par Antoine-Mathieu Criaerd, le gendre, de ce dernier, qui continua l’entreprise familiale, tout en estampillant Criaerd, mais en se faisant appeler Chevallier (8).

1 Inv. OA 11292 et OA 9533.

2 J. Durand, M. Bimbenet-Privat, F. Dassas [sous la dir.], Décors, mobilier et objets d’art du musée du Louvre de Louis XIV à Marie-Antoinette, Paris, éds. du Louvre – Somogy, 2014, cat. 81, p. 256-257.

3 Musée Condé, inv. PE 401.5.

4 T. Wolvesperges, Le meuble français en laque au XVIII^e siècle, Paris-Bruxelles, éds. de l’Amateur – éds. Racine, 2014, p. 104-105, 130.

5 C. Demetrescu, Une dynastie prospère d’ébénistes au XVIII^e siècle : Les Chevallier, L’Estampille – l’Objet d’art, 335, avril 1999, p. 68.

6 Arch. nat., Min. cent., LXV, 372.

7 C. Demetrescu, ibid., p. 76.

8 C. Demetrescu, ibid., p. 78.

Exceptionnel fauteuil en bois laqué gris et rechampi à large dossier plat sculpté de fleurs et feuillages. La traverse supérieure arrondie, les accotoirs en coup de fouet, ceinture mouvementée, pieds sinueux cambrés.

Estampille de Jean-Jacques POTHIER. Vers 1765-1770.

Hauteur : 99 cm – Largeur : 72 cm – Profondeur : 56 cm

Jean-Jacques POTHIER, reçu Maître en 1750.

Bibliographie :

Bill Pallot, l’art du siège au XVIII^e siècle en France, p. 202.

Notre siège est en suite du canapé doré conservé au Métropolitan Museum, don de Madame Wrightsman.

Voir une autre reproduction de notre fauteuil en fin de catalogue.

Grande et large bergère garnie à châssis à assise basse en bois sculpté et doré, orné de vagues, crossettes, cartouches sur fond de petits quadrillages. Pieds ornés de cartouches feuillagés se terminant en enroulements et crossettes.

Attribuée à Nicolas Quinebert FOLIOT d’après un dessin de Nicolas PINEAU. (piqûres, en morceaux, ceinture cassée, à traiter et à recoller, sans réclamation).

Hauteur : 100 cm – Largeur : 82 cm – Profondeur : 66 cm

Bibliographie :

Bill PALLOT, L’art du siège au XVIIIe siècle, p. 121.

Siège de gondole ou de traineau en bois laqué turquoise et décor polychrome chinoisant de musicien, femme à l’ombrelle entourée d’enfants, l’assise formant coffre. Piétement cintré se terminant en enroulement. L’assise capitonnée.

XVIII^e siècle (accidents, manques).

Hauteur : 99 cm – Largeur : 90 cm – Profondeur : 37 cm

TOURNAI

Assiette à bord contourné, décor polychrome de fleurs et filet pourpre sur le bord.

XVIII^e siècle.

Diamètre : 23 cm

SEVRES

Compotier de forme coquille à décor polychrome et or dit à la feuille de choux, de fleurs, peignés et filets.

Marqué.

Décorateur J.B. Tandart.

XVIII^e siècle.

Largeur : 22,5 cm

JAPON

Paire de vases de forme ovoïde à pans en laque et émaux cloisonnés à fond noir et décor polychrome d’iris.

Fin du XIX^e siècle, début du XX^e siècle (accidents, manques, chocs).

Hauteur : 47,5 cm

Estampe japonaise érotique.

24 x 97 cm

On joint une deuxième estampe représentant trois musiciennes.

31 x 21,5 cm

Paire de lampes à pétrole en métal guilloché à long col.

Epoque de la fin du XIX^e siècle (accidents et manques).

CHINE

Lampe en porcelaine, à fond gros bleu, monture de bronze rocaille.

Hauteur : 44 cm – Largeur : 15 cm

Paire de lampes sang-de-bœuf, monture en bronze doré et abat-jour.