Petite verseuse en argent dite égoïste. Modèle à fond plat à décor gravé de guirlandes fleuries autour d’un médaillon. Le couvercle à charnière est bordé de chevrons prolongés par une légère doucine terminée par un fruit. L’anse en bois à enroulement. Maître orfèvre Jean François Nicolas Carron reçu en 1775. Paris, 1789-1792. Poids brut: 117 g

Grand buste en ivoire à patine translucide sculpté de l’empereur Tibère lauré et portant la chlamyde, la couronne très finement sculptée et nouée. (fentes) Travail du XVIIIe siècle ou antérieur. Hauteur: 20,5 cm – Largeur: 16 cmOn remarquera la finesse du travail du sculpteur et le réalisme des traits. Peut-être faisait-il partie d’un ensemble composé des douze Césars.

Boîte de forme ronde en ivoire polylobé sculpté d’ondulations et rosaces, le couvercle surmonté d’une toupie. A l’intérieur au fond gravé, l’intérieur du couvercle sculpté d’une rosace avec un effet de trompe l’oeil et en relief. Allemagne du sud, XVIIIe siècle. Hauteur: 9 cm – Diamètre: 8,5 cm La qualité naturelle de l’ivoire traité de façon talentueuse, la boîte met en valeur les qualités du matériau. Les coupes toutes comme les tours furent ornées pour les Kunstkammer Princiers apparus au milieu du XVIe siècle. Le principe des collections reposait sur le concept selon lequel l’univers un macrocosme serait représenté sous la forme de collections, un microcosme: ainsi l’univers serait représenté par les Naturalia créées par Dieu, à savoir tout matériau zoologique, botanique et géographique, et par les Artificiala créées par l’Homme. La boite en ivoire lobée, ici présente en est un exemple parfait.

Tour en ivoire et palissandre en forme de pointe composé de trois parties décorés de disques concentriques et asymétrique simulant un escalier à vis, au centre une sphère à facettes ajourées, la base circulaire à lobes et renflements. Allemagne du sud, XVIIIe siècle (accidents). Hauteur: 26,8 cm Depuis la nuit des temps, la sculpture sur ivoire, est un moyen d’expression artistique fondamental. Le procédé atteint ainsi son apogée au XVIIe siècle, période à laquelle bon nombre de sculpteurs talentueux, travaillant pour les cours européennes, produisent de magnifiques pièces rivalisant d’ingéniosité et mettant en valeur la qualité du matériau.

Baguier en acier, la base en porphyre gris de forme rectangulaire bordée de godrons. Le support en acier représente deux colonnes surmontées de lampe à huile. L’ensemble est agrémenté de dix crochets dont dix dans la partie centrale du portique. Travail de la manufacture de Toula. Russie XIXe siècle. Hauteur: 15,5 cm – longueur de la base: 12,8 cm – Largeur: 7 cm

Grande coupe de forme ovale en sardoine beige veiné, le bord à pans. Le pied balustre à noeud médian et à doucine octogonale. La coupe repose sur une base de bronze ciselé et doré ajouré et décorée de feuilles de chêne surmontant un pieds à bague médiane. Le pieds à ressaut et pans coupés. Époque Louis XVI. Hauteur: 19,5 cm – Largeur: 18 cm

Petit animal en pierre dure couché. Il repose sur une «litière» formée de branchages et feuillages en bronze doré. XIXe siècle. Hauteur: 5 cm – Largeur: 8.1 cm – Profondeur: 5.4 cm

Petit magot assis en porcelaine de Saint Cloud monté en argent, le couvercle à charnière est décoré. en relief d’un branchage fleuri. Pour la monture, Paris, 1750-1756. Hauteur: 3,4 cm – Largeur: 4,3 cm – Poids brut: 31,8 g

Paire de petites burettes en verre, la monture en cuivre doré, flanqué d’une anse en forme de volutes, le corps décoré de bandes ajourées et têtes de putti. Ils reposent sur un pied circulaire. (manque des goupilles) Hauteur: 13 cm L’origine de ce type de vases a été amplement discutée par les académiciens. Traditionnellement la ville de Venise était associée à la production de tels objets. On note dans l’introduction du catalogue de Waddesdon Manor sur le verre et l’émail, que des dessins florentins, espagnols et Napolitains représentaient de tels objets. Il est suggéré qu’ils auraient pu être réalisés à Naples. Bibliographie: R.J.Charleston & M. ARCHER, The James A. De Rothschild Collection At Waddesdon Manor glases and Enmails, 1977, p.21-25. Numéro 30 à 33.

Paire de petites aiguières en calcédoine, les montures en vermeil filigrané. Le corps de forme ovoïde pose sur une base composée de cordelette, perles et enroulements inversés en rappel sur les différents éléments dont les anses à triple enroulements. Les couvercles à charnière de forme ovale sont surmontés d’une fleur toujours en filigrane. Le col indépendant s’emboîte dans l’aiguière (accidents, une panse fracturée). France, époque Louis XIV. Hauteur: 10,5 cm – Poids brut des deux: 148,2 g La sardoine ou Sardonyx est une variante d’agate à veines de différentes couleurs. Très appréciées de l’Antiquité et utilisées pour les camées. La coupe dite de «Ptolémée» en est un exemple des plus célèbres. Parmi les sardoines les plus exceptionnelles, il y a lieu de mentionner la navette de Saint Denis dont la monture en argent doré filigrané date de l’époque Ottonienne (Allemagne Xe siècle). Cette technique très ancienne était connu des Phéniciens, des Grecs et des Romains. Louis XIV et Anne d’Autriche parmi d’autres grand personnages de cette époque,possédaient d’importante collection d’objets filigranés en argent et en or. Dans l’inventaire de la couronne sont répertoriés 693 objets en filigrane d’argent qui figurent dans le «cabinet des filigranes» à Versailles, très bien décrit par Madeleine de Scudéry. Dès 1663, Gole livrait, pour exposer les filigranes, un meuble qui comportait huit ou dix niveaux avec des tiroirs et était surmonté par une pyramide. On trouve dans le registre des comptes royaux de 1664, un paiement fait «à Gole, menuisier en ébène pour un cabinet qu’il a fait pour placer quantité de pièces de filigrane d’argent audit lieu de Versailles». Un deuxième meuble très important fut livré; il était décoré avec dix plaques d’argent réalisées par le célèbre orfèvre Jean Pittan et représentant les travaux d’Hercule, allusion évidente au pouvoir et à la puissance de travail du Roi. En 1668, Caffieri a travaillé avec les menuisiers Prou et Cucci à «une grande machine de 9 pieds de haut sur 11 à 12 pieds de large et 4 pieds de profondeur pour servir à ranger et mettre en place tous les filigranes de Sa Majesté tant d’or que d’argent» certaines de ces pièces conservées au cabinet des Filigranes étaient d’une assez grande taille, tel «ce grand dôme rond à huit pans et trois ordres de colonnes l’un sur l’autre» qui atteignait une hauteur de 70 cm. L’orfèvre du roi, Jean Pitan (reçu maître 1637 décédé en 1676), reçu du trésorier de l’argenterie avant 1668 la somme de 20 000 livres pour les filigranes d’or et d’argent. La plupart des filigranes d’argent du Roi disparurent dans la première campagne de fontes en 1689 – 1690 «rayé d’un bout à l’autre de l’inventaire» selon l’expression de Pierre de Nolhac. Suivant la volonté du Roi, Monsieur sacrifie lui aussi son mobilier d’argent et la majorité de son argenterie lors des fontes de 1689 – 1690. Lors de son décès en 1701, nous voyons qu’il avait pourtant conservé ou acheté par la suite un grand nombre d’objets de filigrane qui se trouvaient dans ses collections à Saint Cloud. Ce type de travail n’était pratiquement jamais poinçonné. Nous remercions Monsieur Paul Micio pour ces indications.

Fontaine à parfum en porcelaine de Chine d’époque Kangxi (1661-1722), le couvercle surmonté d’un chien, le corps ovoïde allongé orné de rosettes en porcelaine de couleur sur fond bleu, reposant sur un socle trilobé de couleur rouge et reposant sur trois pieds, le robinet en forme de grenouille, Monture en bronze ciselé et doré d’époque Louis XV. Hauteur: 33 cm – Largeur: 15,1 cm – Profondeur: 17,5 cm  Provenance: Duchesse du Maine, Paris1757. Collection René Weiller, Paris 1954. La duchesse du Maine, petite fille du grand Condé, Louise Bénédicte de Bourbon Condé (1676-1753) aussi imbue de sa naissance que de petite taille, épousa en 1692 Louis Auguste de Bourbon, duc du Maine, fils légitimé de Louis XIV et de Madame de Montespan. Arrêtée en même temps que son époux lors de la découverte de la conspiration de Cellamare, la duchesse connut un long exil avant de pouvoir revenir à Paris et surtout dans son cher domaine de Sceaux. Elle fit construire rue de Lille un somptueux hôtel dont un célèbre cabinet était orné orné de laques du Japon mais habita jusqu’à sa mort en 1753 l’hôtel Peyrenc de Moras actuel musée Rodin, loué en 1736 après la mort de son mari aux héritiers Farges. Elle entretint à Paris et à Sceaux une cour d’écrivains et de scientifiques dont le souvenir est encore vivant.C’est dans cet hôtel du Maine que l’on retrouve cette fontaine très bien décrite. Les objets d’art furent estimés par le marchand Simon Philippe Poirier. Sous le numéro 542 figurait «Une fontaine de porcelaine bleu céleste semée de rosettes sur un pied de porcelaine rouge monté en bronze doré 140 livres». C’est et de loin l’estimation la plus élevée parmi les quatre mentionnées dans l’inventaire après décès.

Lanterne portative en bronze ciselé et doré à manche latéral à décor d’oves et guirlandes. Époque Louis XVI (accidents). Hauteur: 15,5 cm – Largeur avec l’anse: 21 cm

Petit pot-pourri ou encrier en bronze ciselé et doré, au centre un vase mouvementé en porcelaine de Saxe à couvercle mobile ajouré décoré de fleurs de porcelaine, de part et d’autre des enfants retenant des linges simulant des corbeilles, la monture de bronze ajouré formant des terrasses. Époque Louis XV (accidents, manques). Hauteur: 25 cm – Largeur: 29 cm – Profondeur: 8,5 cm

Métier à broder de table à tambour mobile en placage de bois de rose, la partie inférieure formant une cuvette marquetée de bouquets de fleurs entre deux casiers marquetés et se refermant par des lamelles en bois partiellement teinté comme l’encadrement. Attribué à ROUSSEL. Époque Louis XV. Hauteur: 38 cm – Largeur: 54 cm – profondeur: 17 cm P. ROUSSEL reçu 1845Maître en

Pendule en bronze ciselé et doré, Le triomphe d’Apollon sur le serpent Python. Au-dessus du mouvement gît le monstre, la lunette est soulignée de guirlandes de fleurs, le cadran émaillé et chiffres romains, marqué à Paris. Pieds toupie. Époque Louis XVI (petits accidents et manques). Hauteur: 47,5 cm – Largeur: 36 cm – Profondeur: 15 cm

Paire de larges fauteuils en bois naturel à dossier plat, la traverse supérieure du dossier découpée et sculptée de fleurs, coquilles et enroulements. Les accotoirs cintrés, les ceintures découpées sur fond de quadrillage ou se détachent des coquilles encadrées de palmes feuillagées. Les pieds à enroulements finement sculptés. Époque Régence. Hauteur: 93 cm – Largeur: 70 cm – Profondeur: 51 cm Les supports d’accotoirs très reculés ont une forme concave qui est très rare. La sculpture du dossier, de la ceinture et des pieds est traitée en méplat avec une coquille régulière encore d’inspiration Louis XIV. Bibliographie: Voir réf 56, Le Siège français, Guillaume Jeanneau, un modèle de siège proche mais moins large.(*)

Coffret de forme rectangulaire en placage d’olivier et filets de bois teinté formant un décor géométrique. Il présente un secret. Ornementation de laiton repoussé et crochets découpés. Il est muni de son gainage d’origine. Époque Louis XIV. Hauteur: 27 cm – Largeur: 59,5 cm – Profondeur: 42 cm (*)

Paires de bases de torchères en bronze patiné et doré, la base circulaire en marbre gris turquin appliqué de guirlandes de bronze. Fin de l’époque Louis XVI (manque un binet). Hauteur: 46 cm – Largeur: 11 cm – Profondeur: 11 cm(*)

Suite de six chaises de salle à manger en bois mouluré et relaqué gris, les dossiers rectangulaires, les ceintures moulurées sculptées de rosaces aux angles. Pieds fuselés à cannelures se terminant par un dé. Garni de cuir brun et galon de cuir à festons. Estampille de LANGON pour cinq d’entre elles. Époque Louis XVI (quelques accidents). Hauteur: 94 cm – Largeur: 48 cm – Profondeur: 42 cm Jean-François-Marcoul Langon, reçu maître le 24 mai 1769(*)

Très grand guéridon ou table de salon en acajou et placage d’acajou muni de son bouchon foncé d’un cuir et sur l’autre face d’un draps. Elle présente quatre tiroirs en ceinture et repose sur des pieds fuselés à cannelures. Le fond parqueté, plateau de marbre blanc à galerie de bronze ajouré. Estampille de AUBRY et JME. Époque Louis XVI. Hauteur: 93 cm – Diamètre: 122 cm  Louis Aubry, reçu maître le 31 août 1774. La table que nous présentons est directement dérivée de la mode du service dit à l’anglaise qui était parvenue en France à la fin du règne de Louis XVI.(*)